上周末，周杰伦“地表最强”“魔天伦”两场演唱会时隔九年线上重映，一时间引爆社交媒体，直冲热搜第一。时隔5天，罗大佑和孙燕姿又在同一天分别举办线上演唱会、线上唱聊会。在此之前，西城男孩、五月天、林俊杰、崔健等线上演唱会无一不刷屏，流量大咖纷纷解锁千万级别的流量密码，借情怀东风引发一波又一波回忆杀。

近来火爆的线上演唱会的成功更像是天时地利人和的共同结果。其实，对线上演唱会的探索早在2000年就已经开始了，美国歌手麦当娜就是第一个举办线上演唱会的歌手。但在此前，线上演出只是线下演出的辅助表演形式。直到近两三年，在疫情影响下，线下演出行业受到冲击，线上演出则直接成为了一个独立存在的演出形式。

据中国演出行业协会的数据显示，今年一季度，全国取消或延期演出活动约9000场，占一季度专业剧场、新空间演出总场次的30%;今年一季度，全国演出场次较2021年同期降低25%以上，票房收入降低35%以上。

不受时间、地点、场地等因素限制的“云演出”模式逐步成为了不少演出机构积极探索的新演出模式。以国家大剧院为例，据统计，国家大剧院自2020年4月开始线上演出，两年演出121场，累计播出超过1.2万分钟。截至目前，国家大剧院线上系列演出全网总点击量累计超过34亿次。

除了可以不受时间、空间的局限之外，“云演出”模式一方面能够极大地丰富线上观众的文化生活、推广高雅艺术，让观众足不出户，就能在社交媒体上欣赏交响乐、戏剧、芭蕾舞剧等优质艺术内容;另一方面能够增强网络互动性，线上观众可以通过弹幕等形式各抒己见，增加活跃度和参与感。当弹幕在屏幕上实时滚动时，观众的情感共鸣也被推到了一个新高度。

然而，相比线下演出，线上演出也不是无可挑剔。随着线上演唱会成为大势所趋，线上演唱会也开始寻找直接变现的方式。然而，演艺行业转型线上目前仍在初期阶段，盈利模式仍需探索。

对观众来说，一场演出只分为“免费”或“不免费”。那么免费线上演唱会怎么赚钱呢?付费的线上演出观众是否买账又怎么打击盗版呢?

据了解，目前大多数的云演出都是免费模式，但是演出需要成本，尤其是高质量的线上演出，需要以线下活动为依托，这不免需要实体场地，还要配备灯光、音响、摄像机等。另外，相比线下演出，“云演出”往往需要版权、视频修复、带宽等多方面投入，但却损失了线下演出通常可以获得的高额票务收入，而这通常是线下演出的主要收入来源。

目前，线上演出的变现方式主要有门票、广告和品牌冠名三种。对于免费演唱会，广告和品牌冠名成为主要变现途径。但这类情况主要表现在知名度较高的艺人身上，大IP才能带来大流量，因此冠名商只有在艺人影响力足够高的情况下才会豪掷千金，放低门槛去吸引更多人观看。之前的崔健演唱会由北汽旗下品牌极狐独家冠名，而此次周杰伦演唱会的独家冠名商是百事可乐。

而付费线上演出虽然能带来门票收益，但如果定价过高无人买账，观看率不及预期反而得不偿失。此前，TFBOYS举办线上演唱会，再次展现出了强大的号召力，不过因为其高定价，很多网友认为这是在“圈钱”，流量密码也遭遇了滑铁卢。

如何定价，是付费线上演出不得不深思熟虑的大问题，只有合理的价格才能实现收益和口碑的平衡，线上之路才能走得长久。

与此同时，线上演出也面临很严重的盗版问题。由于线上演出模式本身具有易传播的天然属性，为盗版提供了温床，盗版难度相比线下演出低，也使得盗版问题一直如影随形。据了解，在出现官方高清影像播出之前，盗版偷录的画质堪忧，并没有太多人关注。但随着高清播放越来越普及，偷录的画质也有了明显的提升，盗版的范围也在扩大。提高版权意识，提高识别率，降低打击盗版的成本，是当前必须解决的关键问题。

另外，不得不说线上演出的尝试虽然是可贵的，但毕竟隔着屏幕，体验感较差，缺少了身临其境的感觉。不过，随着AR、VR等技术手段的不断创新，或许未来我们足不出户就能享受到更接近于线下演出的气氛和真实感，也能够近距离与偶像互动。

未来，云演出将怎样影响演出市场，云演出权利人的利益怎样保障，云演出将带给消费者怎样的观演体验，都非常值得关注。